Kunst

---

Deze expositie was te zien van 5 juli tot 4 oktober 2019.

Olieverfschilderijen van Rita Bakhuijsen (1950).
Rita heeft zich tijdens haar studie (5 jarige vakopleiding in Leiden en Haarlem) verdiept in klassieke schildertechnieken. Haar werk bestaat uit portretten, monden, stadsgezichten, dieren en landschappen. In deze expositie ziet u een selectie daarvan en ander vrij werk.
Opvallend aan haar werk is het contrast tussen licht en donker.
https://ritazza.exto.nl//

Deze expositie was te zien van 5 april tot 5 juli 2019.

Bert Dokter groeide op in Groningen, in de Oranjewijk. Destijds ging hij elke vrije dag naar het vakantiehuisje van zijn ouders aan het Leekstermeer. Hieruit ontstond zijn inspiratie voor veel van zijn schilderijen. Als kind tekende hij al gedetailleerd vogels na, zoals de kiekendief, zwarte stern, roerdomp en blauwborst. In Utrecht volgde hij later de grafische opleiding, waardoor hij op dit gebied verschillende beroepen heeft uitgeoefend. Zo werkte hij ook twintig jaar bij Wolters Noordhoff als technisch grafisch ontwerper. Nu hij met pensioen is, blijft de natuur hem boeien. Ook in het schilderen, met als voorkeur acryl op papier. Zijn verbeeldingskracht haalt hij uit de wereld om hem heen, kwetsbaar en gevoelig, maar liefst met een knipoog.
www.bladgeel.nl

Deze expositie was te zien van 3 januari tot 6 april 2019.

Sjoukje (1947) woont en werkt in Groningen. Zij is al 35 jaar bezig met schilderen, tekenen en later ook etsen. Na haar werk als Activiteiten begeleidster is zij korte opleidingen en cursussen gaan volgen in tekenen en etsen (Avondschool Klassieke Academie en Noorder Ateliers). Sjoukje exposeert regelmatig en geeft een tekencursus in Kostverloren. sjoukjeganz@ziggo.nl

Deze expositie was te zien van 5 oktober 2018 tot 4 januari 2019.

Schilderijen van gevilte wol. Textielkunstenaar Astrid: ‘Ik houd van kleur en van de textuur van de verschillende soorten wol en andere materialen. Ze bepalen de uitstraling van mijn schilderijen. Wol is eigenzinnig in het bewerken. Het gaat zijn eigen weg. Ik zoek daarbinnen weer mijn mogelijkheden. De natuur, bomen, bijzondere huizen en vooral de weidsheid van de noordelijke provincies zijn mijn inspiratiebron’. Op deze expositie, tijdens de koude maanden, hangen warme stille werkstukken.
www.djam-design.nl

Deze expositie was te zien van 13 juli tot 5 oktober 2018.

Mascha de Lange (1967) is fotograaf. Zij studeerde eerder Modevormgeving aan de Academie Minerva in Groningen. Natuur en dieren zijn haar grootste inspiratiebron. Hun kleuren, vormen en structuren hebben haar altijd geboeid. Middels fotografie kan ze deze liefde in eigen beelden creëren. In onze expositie is een groot deel ingeruimd voor het werk met de titel “Fish & Fossil”. Water is de bron van het leven. Voor Mascha ook een symbool van creativiteit, van het onbewuste en de droom, van gevoelens en sferen uit ons allereerste, woordeloze begin. Vissen zijn als de boodschappers ervan. In haar foto’s zijn beelden uit het verleden en heden samengevoegd tot een beeld van nu.
www.inspirationofpets.nl

Deze expositie was te zien van 7 juli tot 4 oktober 2018.

Eppe Okken fotografeert vooral landschappen. Veelal met een groothoek objectief waardoor de weidsheid van het landschap benadrukt wordt. Hij houdt van eenvoud in de compositie, met enkele beeldbepalende elementen.
De provincie Groningen heeft voor hem veel mooie, voor hem fotografische interessante plekken. Zijn voorkeur gaat uit naar het fotograferen van de eigen woonomgeving (gemeente Slochteren), de polders bij de Dollard en het Waddengebied.
www.eppeokken.nl

Deze expositie was te zien van 7 april tot 13 juli 2018.

‘De kunst is pas op latere leeftijd in mijn leven gekomen. Daarvoor telden vooral gezin en eigen praktijk. In 2010 rondde ik de Klassieke Academie af en ben van af die tijd anders naar de wereld om me heen gaan kijken. Ik ben vooral meer gaan zien. Het leven werd er rijker door.
In mijn houtsneden en olieverfschilderijen is “geleefd leven” vaak een onderwerp. Maar echt terugkerend is het thema “verhalende oude handen”. Graag laat ik u in deze expositie iets daarvan zien. Bezige oude handen, stille handen, uitgewerkte handen.’
 www.martha-asman.nl

Deze expositie was te zien van 5 januari tot 7 april 2018.

Tijdens haar opleiding Klassieke Academie (2013) heeft Elise zich ontwikkeld in houtdrukken. De techniek, het proces en de resultaten spraken haar erg aan. Haar afstudeerwerk bestond dan ook uit houtdrukken met als thema “muzikanten”. Later kwam de natuur erbij als inspiratiebron. Onderwerpen die haar raken in verlangen, in oplossen bij problemen, in gevoel van geluk. Ze wil haar werk graag met anderen delen en hoopt zo dat de kijker er ook gelukkiger van wordt.
www.elisemadderom.nl

Deze expositie was te zien van 4 oktober 2017 tot 5 januari 2018.

Irene Meuldijk over haar schilderijen: ‘Tijdens omzwervingen te voet, te paard of over het water maak ik foto’s of schetsen die ik later in mijn atelier uitwerk in acryl op doek of paneel. Mijn benaderingswijze van het onderwerp met paletmes of penseel is impressionistisch te noemen’.
https://www.irenemeuldijk.nl/

Deze expositie was te zien van 7 april tot 7 juli 2017.

Vogels! Ze nemen een belangrijke plaats in in de leefwereld van Dirk Moerbeek. En nadat hij ze in de natuur schetste om ze te kunnen (her)kennen, is hij ze als vanzelf gaan schilderen. Nog intensiever nadat hij zijn kunstopleiding aan de Haagse Academie voltooid had (1999). Zijn atelier is op afspraak te bezoeken, maar een kleine selectie ervan in het Theehuis is als een grote verrassing. Een uitspraak van Dirk is: ” Een schilderij is vooral goed in het tonen van verf”. U mag het met hem eens zijn.
www.dirkmoerbeek.nl

     

Deze expositie was te zien van 6 januari tot 7 april 2017.

Josée Algra (1956) is behalve kunstfotografe ook schrijfster, dichteres en docente creatief schrijven. Sinds 2005 exposeert ze met haar foto’s en gedichten door het hele land. In haar fotowerk is de fascinatie voor vorm en ordening (ritme) terug te vinden. Het detail en de uitsnijding van de foto levert vaak een vervreemding op. Zij bewerkt haar foto’s met mate omdat er van zichzelf al zoveel in zit. Terugkerende thema’s zijn (on)toegankelijkheid en tijd. In het Theehuis exposeert ze foto’s die op Franse kerkhoven genomen zijn.
www.jo-seeart.nl

Deze expositie was te zien van 7 oktober 2016 tot 7 januari 2017.

(Deze) Vier iconenschilders tonen een selectie van de iconen welke ze de afgelopen jaren hebben geschilderd in het kerkje van Lettelbert. Hier volgen ze lessen bij Ronald Medema. Hun inspiratie is verschillend: door het Iconen Museum in Kampen, door kloosterwandelingen of door de kracht van rituelen. Iconen worden naar een voorbeeld geschilderd. Toch ontstaan er kleine verschillen, bijvoorbeeld door een andere kleurkeuze voor de achtergrond. Het schilderen kan leiden tot een vorm van meditatie.

Deze expositie was te zien van 1 juli tot 7 oktober 2016.

Ginie Arends (1936) woont en werkt in Paterswolde. Zij quilt al zo´n dertig jaar en is van traditioneel quilter gegroeid naar art-quilter. Door patchwork- en quilt technieken te combineren met andere werkvormen ontstaan bijzondere eigentijdse quilts. Zij laat zich inspireren door landen, landschappen, mensen, licht en kleur. Bijzonder kleurgebruik is haar handelsmerk. Eigenlijk zijn haar quilts ‘schilderijen’ gemaakt van textiel.
ginie.arends.luinge@planet.nl

Deze expositie was te zien van april tot juni 2016.

Marian Brugman (Amersfoort 1967) woont en werkt in Groningen, waar ze ook afstudeerde aan de Academie Minerva (1992). Haar inspiratie komt uit de natuur in brede zin. Zij creëert een dromerige wereld van een mix tussen tere bloemen en donkere kanten van het bestaan. Door de lagen heen kan de kijker zijn eigen voorstellingsvermogen aanspreken. Zij heeft al veel geëxposeerd, zowel in ons land als in het buitenland.
www.marianbrugman.nl

Deze expositie was te zien van juli tot en met september 2015.

Loes (Soerabaja, 1954) haar inspiratie is vaak de natuur en dan vooral de zee en het strand. De weerkaatsing van het licht en de lucht op het water en de steeds veranderende vloedlijn intrigeren haar. Met acryl op canvas of linnen legt zij dit spel van licht, lucht, zand en water vast. Het schilderij van moeder en kind staat voor jeugdherinneringen. De tijd dat haar moeder haar baken was in de grote “levenszee”.
www.atelierlwd.nl en https://atelierlwd.nl/expositie/solo-tentoonstelling-selwerderhof/

Deze expositie was te zien van april tot en met juni 2015.

Marjan (1964, 2e Exloërmond), Academie Minerva, 1998) exposeert met olieverfschilderijen. Haar inspiratiebron is de Natuur. Haar werk is de verbeelding van haar eigen, intieme ‘zijn’. Zij schildert in het bos, omdat ze zich hier kan laten gaan en niets haar afleidt; alles is hier zoals het is. www.marjannancyhuizing.nl

Deze expositie was te zien van januari tot en met maart 2015.

Paul (Winterswijk, 1942) werkt graag vanuit en in de natuur, zoals het Friese Veen, het Siepelveen, de Punt van Reide. Als autodidact in de beeldende kunst heeft hij zich middels studies, lessen en oefeningen ontwikkeld tot de kunstenaar die over de natuur zegt: ‘zij inspireert, troost, ontroert, geneest en raakt mijn hart, ook al is hij hard’. In 2013 vond hij veel voldoening in de aquarellessen van Riny Bus op het wad. Het droogvallen bij de Richel maakte op hem een verpletterende indruk.
 www.paulvanderveur.nl

Deze expositie was te zien van oktober tot en met december 2014.

Jolanda Kieneker – (Uithuizermeeden, 1963)
Zij heeft een afgeronde opleiding aan de Klassieke Academie voor Schilderkunst in Groningen.
In deze expositie maakt u kennis met een veelzijdig overzicht van de mogelijkheden van het ‘In Memoriam portret’ van deze beeldend kunstenaar.
Jolanda is een mensenschilder pur sang en legt haar liefde en talent in het schilderen van portretten. Het ‘In memoriam’- portret komt in samenwerking met de opdrachtgever tot stand en is een bijzonder en gevoelig proces.
In haar vrije werk maakt Jolanda de sprong van het individuele naar het universele. De dromerige, subtiele sferen van de ‘Papillon’- serie nodigen uit om stil te staan en mee te beleven.
Het zijn intieme, sfeervolle en trefzeker geschilderde momenten.
 www.jolandakieneker.nl

Deze expositie was te zien van juli tot en met september 2014.

Nelleke (1950 – Appelscha) laat zich in haar beeldend werk inspireren door de natuur en door muziek. De natuur geeft haar rust, ruimte en vrijheid welke haar ontwikkeling stimuleren. Door het luisteren naar muziek ontstaan dromerige landschappen, waardoor de kleur en de beweging bepaald worden. Zo creëert zij haar eigen voorstellingswereld en kan ze haar gevoelens uiten die in deze samenspraak ontstaan. De relatie tussen muziek en beeldende kunst geeft haar niet alleen veel plezier maar bepaalt ook hoe zij met beeldende kunst omgaat.
LO tekenen, Textiele Werkvormen, Academie Minerva.
www.nellekedouma.nl

Deze expositie was te zien van april tot en met juni 2014.

Josée is schrijfster/dichteres, kunstfotografe, docente creatief schrijven. In de jaren ’90 volgde ze de vierjarige schrijversopleiding op ’t Colofon in Amsterdam.
In haar fotowerk is de fascinatie voor vorm en ordening (ritme) terug te vinden. Het detail en de uitsnijding spelen daarbij een grote rol. Dat levert vaak vervreemding op, welke versterkt wordt door de afwezigheid van mensen. Josée blijft graag zo dicht mogelijk bij het originele beeld, omdat daar al zoveel inzit. Contrastrijk is haar zwart-wit serie 100% DIER. Bijna alle “ruis” is weggehaald, zodat enkel het dier met zijn karakteristieke kenmerken overblijft. Eigen gedichten worden regelmatig met haar fotowerk gecombineerd. Daarbij kijkt ze om een hoekje van de waarneembare werkelijkheid. Dat vormt dan de essentie van wat ze ziet. Terugkerende thema’s zijn: (on)toegankelijkheid, tijd en de kust.
https://www.jo-seeart.nl/

Deze expositie was te zien van januari tot en met maart 2014.

Opleiding: Kunstacademie Minerva – Autonome beeldende kunst , niet afgemaakt. Techniek: acryl-, olieverf, drukinkt, wol en inkt op doek. Anke (1951, Amsterdam) werkt met verschillende materialen en technieken, al naar gelang haar stemming. Ook in haar werk is het zo dat ze bij de start geen idee heeft welke richting het schilderij opgaat. Ze laat zich leiden door wat op het doek haar aandacht vraagt. Het eindresultaat is ook voor haar telkens een verrassing al heeft ze inmiddels wel een eigen kleurenpalet en lijnvoering ontwikkeld.
Website: http://www.ankemoes.nl/

Deze expositie was te zien van oktober tot en met december 2013.

Hans (1950, Lemsterland) schildert naast zijn werk in het onderwijs.
Hij schildert met acryl op linnen en MDF. Daarbij zijn 3 thema’s die regelmatig terugkomen in zijn werk de vormen van het landschap, het mysterie van de lucht en het lichaam van de man. Het spel van vlak en ruimtelijk blijft daarbij intrigeren.
Opleiding: Kunstacademie Minerva, docentenopleiding
Website: www.hansvanderveen.exto.nl

Deze expositie was te zien van juli tot en met september 2013.

Sieta (1963, Leeuwarden) heeft haar opleiding gedaan aan de Ubbo Emmius lerarenopleiding tekenen/handvaardigheid; Techniek: acrylverf met gemengde technieken. “Het proces van een leeg doek naar een schilderij, is er vaak een van een verrassing. Het is een combinatie van abstract/figuratief met intuïtieve beeldelementen. Al werkende met diverse materialen, laag over laag, ontstaat er een verhaal dat ieder op zijn eigen wijze mag interpreteren. Vissen keren regelmatig terug in mijn werk. Ze staan voor waar ik van houd ….. de zee, het strand, de wondere wereld onder water”
www.sieta.eu

Deze expositie was te zien van april tot en met juni 2013.

Opleiding: ABK Minerva Groningen, afdeling schilderen en grafiek
Techniek: houtdruk

Marjolein (1957 Epe) maakt figuratieve prenten die gaan over dingen, dieren, mensen en plekken die waardevol voor haar zijn.
Een houtdruk is een hoogdruk; een stempel waarmee een afdruk op papier gemaakt wordt. Door na elke drukgang weer wat hout weg te snijden uit de (triplex) plaat en met een nieuwe kleur af te drukken over de vorige laag, ontstaat een prent in meerdere kleuren.
Door de inktlaag transparant te maken, beïnvloeden de diverse kleurlagen elkaar.
Website: marjoleinterwindtwetterauw.exto.nl

Deze expositie was te zien van januari tot en met maart 2013.

Annet Hiltermann – 1949

Opleiding: Academie Minerva Groningen

Zeegezichten en landschapschilderijen in acryl

Annet Hiltermann werkt meestal naar waarneming in de open lucht. Haar voorkeur gaat uit naar verlaten en ongerepte streken die zij in diverse Europese landen opzoekt. Daarbij wordt wild gekampeerd en eten bereid op een vuurtje. Voorstellingen met maanlicht, avondrood of schemering schildert ze uit het hoofd, daags na het op schilderen gerichte waarnemen.
Sommige schilderijen zijn ter plekke voltooid, anderen later in haar atelier.
http://www.annethiltermann.nl/